CD "LA ORDEN DE LA TERRAZA" (ORQUESTA)
(1996)

ANTONIO VIVALDI: CONCIERTO EN RE
1 Allegro giusto
2 Largo   
3 Allegro (Scherzando)
Guitarra: Carlos Blanco Ruiz

VALENTIN ROESER: SONATA VI
1 Allegro di molto con brio
2 Romance. Un peu lent
3 Prest. Finale

ANTONIO SOLER: SONATA número 50 EN DO MAYOR
ANTONIO SOLER: SONATA EN SOL MAYOR   


ENRIQUE GRANADOS: ANDALUZA (DANZA número 5)

Andantino, quasi Allegretto

ENRIQUE DE ULIERTE: SUITE ESPAÑOLA
1 Fandango

2 Granadina
3 Malagueña
4 Zapateado

MIKIS THEODORAKIS: SIRTAKI (DANZA DE ZORBA)
Muy lento. Lento. Allegro. Lento.
 

CONCIERTO EN RE PARA GUITARRA Y ORQUESTA RV.93 (A. VIVALDI 1678-1741)
Originalmente compuesto para laúd barroco como solista acompañado por dos violines y continuo, éste es uno de los más conocidos e interpretados por los guitarristas actuales. Consta de los tres clásicos movimientos de los conciertos para instrumentos solistas de la época: rápido-lento-rápido. Los dos extremos son un diálogo entre orquesta y solista marcadamente rítmicos y el intermedio uno de los momentos más expresivos y dados a la improvisación del maestro veneciano.
La adaptación corresponde a Ramón Hervías.

SONATA VI PARA GRAN ORQUESTA (VALENTIN ROESER 1730-1780)

Uno de los conciertos más interpretados por las orquestas de plectro de todo el mundo es esta Sonata de V. Roeser, puesto que se ajusta perfectamente tanto al timbre como a la técnica de estos instrumentos. El estilo de composición permite el desarrollo melódico, rítmico y contrapuntístico que hace que esta obra se crezca en cada uno de sus tres movimientos.
V. Roeser, como músico del Duque de Orleans, compuso seis sonatas, de las cuales la primera, la segunda y la sexta están destinadas a "Grand Orchestra". Ésta última fue compuesta en 1769 para ejecutar con mandolina y se la dedicó al Duque de Chartres. La presente transcripción es de Elke Tober-Vogt.

SONATAS NÚMEROS 50 EN DO MAYOR Y EN SOL MAYOR (ANTONIO SOLER 1729-1783)
Estas dos breves sonatas originales para clave y adaptadas por Manuel Rodríguez nos muestran que el aventajado alumno de Scarlatti no fue un mero continuador de su obra, sino una investigador avanzado a su tiempo. Reflejan su carácter netamente español que supo desarrollar hasta el límite, siendo destacable sobre todo el juego contrapuntístico característico de ambas manos en el teclado.
Debido a la similitud física de la técnica del plectro y la pulsación en el clave, las dos sonatas nos muestran todo su esplendor en esta interpretación.

ANDALUZA (DANZA NÚMERO 5) (ENRIQUE GRANADOS 1867-1916)

En esta transcripción del original para piano realizada por D. Germán Lago, podemos sentir claramente la afinidad de los instrumentos de plectro para interpretar la música española.
La presente versión recrea el ambiente de la época en que fue compuesta por Granados y el timbre de la orquesta se adapta perfectamente a su bella melodía.

SUITE ESPAÑOLA (ENRIQUE DE ULIERTE)

Esta potente suite consigue a lo largo de todos sus movimientos unir el más puro estilo popular español con interesantes armonías contemporáneas, en algunos casos más que atrevidas.
Desde el Fandango inicial hasta el rítmico Zapateado final, la obra mueve al oyente (y al intérprete) al baile. La expresiva Granadina y la Malagueña confirman a esta Suite como una de las más logradas en este género.
La transcripción corresponde de nuevo al maestro D. Germán Lago.

SIRTAKI (DANZA DE ZORBA EL GRIEGO) (MIKIS THEODORAKIS)
El tema principal de la película del mismo nombre refleja el estilo folclórico griego. Las bandurrias y laúdes reproducen fielmente el timbre de los buzuki, consiguiendo de esta conocida obra una interpretación muy interesante como broche final del disco.
La adaptación para orquesta de plectro fue realizada por el maestro D. Manuel Grandío.